X-books.com.ua Современная мировая литература
Найти
  Как купить книги Доставка и оплата Контакты
Книга добавлена в корзину
Продолжить выбор
Оформить заказ
новинки лучшее распродажа форум лит.клуб
мои заказы
Каталог: Художественная| Специальная| Детская| Дом и досуг 

Стигнеев В. > Популярная эстетика фотографии

sitemap
Авторы: А Б В Г Д ЕЖЗИ К Л М НО П Р С ТУ Ф Х Ц Ч Ш ЩЭЮ Я Сборники / Другие
Скидки от 20% до 70% на большую часть книг, что есть в наличии
Ищите акционные книги в разделе "Распродажа"
  
В. Стигнеев. Популярная эстетика фотографии Стигнеев В.   2016 г.   УРСС
Популярная эстетика фотографии   (Внесерийная)
360 стр.  Мягкая обложка
Купить книгуцена    400 грн.
на заказ

От издателя
Эта книга адресована тем, кто, увлекаясь фотографией, хотел бы правильно оценивать результаты съемок, разбираться в  достоинствах и недостатках снимков. Она пригодится и тем, кто уже в  какой-то мере овладел фотограмотой и собирается совершенствовать свое мастерство. Чтобы научиться "читать" фотографию, нужен некоторый объем знаний по ее эстетике. В  книге излагаются основы эстетики фотографии: путь к  фотографическому образу, правила композиции, жанры фотографии; ведется анализ снимков. Изложение материала обширно иллюстрируется примерами черно-белой фотографии.
Написанная популярным языком, книга может быть полезна всем, кто занимается фотографией.

Оглавление

Введение
1. 
Из истории
 
Живопись и фотография
 
Две тенденции
 
Авторское начало
2. 
Немного теории
 
Свойства фотографии
 
Фотография -- язык или речь?
 
Виды образов
 
Структура кадр
3. 
Практика
 
От замысла к  снимку
 
Изображение и выражение
 
Момент съемки
 
Основы композиции
 
Ритм в  снимке
 
Прием и штамп
 
Название. Рамка
4. 
Жанры
 
Система жанров
 
Портрет
 
Жанровый снимок
 
Пейзаж
 
Натюрморт
 
Фрагмент
 
Уличная фотография
5. 
Эволюция
 
Слово в  пространстве снимка
 
"Возможный мир"
 
О цифровой фотографии
 
Анализ снимков
Литература
Примечания
Словарь имен
Список иллюстраций

Введение
В  одной из  статей Ю.Лотман писал о  том, что теория не  всегда нужна там, где на  первый план выступает практическое умение. И, если человек умеет ходить, теория ходьбы ему не  нужна. Нужна  ли теория фотографу?
В  фотографической среде такие настроения распространены, но  к  умению делать хорошие фотографии, к  чему все стремятся, такой подход не  совсем правилен.
Дело в  том, что многие фотографы ищут в  книжках по  теории фотографии то, чего в  них не  может быть. А  не  может быть в  них инструкций, как создавать эти самые хорошие фотографии. Тем не  менее книжки теоретического характера (разной, конечно, степени сложности), если и  не  дают практических рецептов, то влияют на  фотографическую культуру авторов. А  это в  свой черед сказывается на  их мышлении и  уже имеет прямое отношение к  практической работе.
Иначе говоря, практикам полезно знакомиться с  сочинениями по  теории фотографии. Среди них ближе всего к  практическим нуждам стоят тексты по  эстетике фотографии.
В  век автоматических камер распространилось убеждение, что отличный снимок сделать нетрудно. Главное  -- оказаться на  месте интересного события или попасть в  красивые места. А  как будет выглядеть эта интересная натура на  снимке? При "переводе" реальности на  плоскость кадра многое происходит.
Предполагается, что читатель этой книги уже прошел курс начинающего любителя и  про фотографию кое-что знает. Знает, какую выбирать камеру и  как решать технические проблемы. Об  этом существует большая литература. Эта книга ставит другую задачу  -- научить "читать" фотографию и  понимать ее. Для этого в  первую очередь необходим анализ готовых снимков, своих и  чужих.
Если понимать, какую цель преследовал автор снимка и  какими путями шел к  ней, то станет яснее, к  чему следует стремиться. Опытный фотограф пользуется испытанными приемами, поиск и  отбор вариантов идет у  него быстро. К  тому  же сегодня выбор технических параметров отчасти поручают камере, фотографу остается собрать в  целое в  рамке кадра линии, плоскости, тональные пятна и  не  забыть проверить, как все это нарисует свет. И  каждый раз, получив готовые снимки, найти время внимательно рассмотреть их и  спросить себя, а  все  ли получилось из  задуманного.
Воплощая в  снимках образы человека и  окружающего мира, фотограф принимает различные творческие решения. Всякий раз такое решение влечет за  собой определенное построение кадра  -- связывая тем или иным способом тона и  линии в  одно целое, автор строит композицию, которая соединяет предметы и  окружающее их пространство.
Создавая композицию, автор творит структуру снимка; в  ней закрепляется превращение реальности в  фотографическое изображение. В  то  же время снимок всегда адресован зрителям и, значит, воздействует на  них образным началом. Композиция, образ, структура снимка являются главными разделами фотографической эстетики.
Построение образа связано с  жанровыми особенностями снимка. За  время существования светописи в  ней сформировалась обширная жанровая система. В  каждом из  жанров существуют свои способы отбора материала. А  так как эти способы влияют на  образность фотографии, то поэтому вместе с  различными типами композиционных и  образных решений в  книге разбираются основные фотографические жанры.
В  целом фотоэстетика охватывает и  более общие проблемы фотографического творчества: отношение автора к  действительности, выражение этого отношения в  произведениях, то есть изучает проблему автора. И,  наконец, в  самом общем виде фотоснимок можно рассматривать как изобразительное высказывание. Такой подход оказывается плодотворным, потому что в  нем выявляются повествовательные возможности светописи.
Изображение предмета важно для фотографа, как слово  -- для поэта. В  стихотворении слова влекут за  собой свои значения, свою семантику, но  помимо того поэт активно использует их фонетику: слова для него  -- носители звучаний. Звуковую материю слов поэт приводит в  соответствие со  своими настроениями и  ощущениями. То есть поэтической речи присуще взаимодействие смыслового и  фонетического уровней слова.
Аналогично влияют друг на  друга уровни художественной фотографии. Изображенный предмет значим, его семантику образует практический опыт людей. Изображенные объекты  -- это один уровень снимка. "Фонетический"  же уровень  -- это линейные и  тональные ритмы, которые определяют "звучание" изображенного.
Фотограф, как и  поэт, приводит зримую "фонетику" в  соответствие со  своими ощущениями и  настроениями. Они получают непосредственное выражение в  ритмических структурах снимка. Из  взаимодействия этих уровней вытекает многообразие методов фотоэстетики.
С  момента изобретения фотография проделала долгий путь, пережив несколько технических революций. Последняя по  времени  -- цифровая запись фотоизображения  -- существенно расширила возможности человека снимающего.
Изложение материала в  книге ограничено проблематикой черно-белой фотографии и  это сделано не  случайно. Черно-белая фотография позволяет сконцентрировать внимание на  главных проблемах фотоэстетики, оставляя в  стороне вопросы цвета и  его влияния на  структуру снимка. В  исторической части текст иллюстрируется произведениями классиков отечественной светописи, в  книге в  качестве примеров используются также снимки автора книги, в  этих случаях его фамилия в  подписи не  указывается. Приводятся также словарь имен фотографов, художников, деятелей науки и  культуры, упомянутых в  тексте, рекомендации по  литературе и  список иллюстраций.

отзывы []
 



быстрый выбор
0.43170309066772