Специальная литература > Искусство

Сохранилось около двух десятков полотен итальянского художника эпохи Возрождения Джузеппе Арчимбольдо. Оригинальные по замыслу и исполнению, они предвосхитили появление сюрреализма в живописи, расширили границы представлений о возможностях живописи.

Предлагаем вашему вниманию альбом русского художника польского происхождения Степана Бакаловича. Представитель салонного академизма XIX века, он писал картины на темы из жизни Древнего Рима.

Наверно, невозможно объяснить, под влиянием каких посылов состоялось столь оригинальное творчество Джузеппе Арчимбольдо. Родившийся в Милане в семье художника Бьяджо Арчимбольдо, Джузеппе с детства помогал отцу в подготовке картонов для украшения строящихся миланских соборов. Известно, что основным направлением работ молодого Арчимбольдо было выполнение витражей и ковров. Специфичное приложение художественных наклонностей, видимо, способствовало не только освоению навыков и техники живописи, но и породило пока еще зачаточные стремления к самобытности, к выражению на холстах своих фантастических видений. Тридцатилетним молодым человеком Арчимбольдо поступает на службу при дворе Габсбургов, где он становится придворным художником в начале Максимилиана II в Вене, затем его наследника Рудольфа II в Праге. Всех подробностей его жизни этого периода не сохранилось, однако известно, что помимо чистой живописи в круг обязанностей миланца входило приобретение произведений и предметов художественной деятельности, оформление праздников, поддержание в порядке различных коллекций (среди них в Праге было пользующееся популярностью в те времена в Европе собрание различных необычных предметов художеств). Оба императора, люди с широким кругом интересов и, видимо, наделенные чувством юмора, подталкивали Арчимбольдо к созданию им необычных живописных работ. Число загадочных портретов-натюрмортов, портретов, составленных из многочисленных, прописанных с тончайшим воспроизведением структур цветов, овощей, фруктов, росло, как и увеличивался интерес к творчеству художника (особенно к его картинам-перевертышам), делая его популярным в определенных кругах любителей. От императора Рудольфа II Арчимбальдо получил дворянское звание, затем и титул графа Палатинского. Последние годы жизни художник провел в Милане, после смерти его нетривиальные работы были вскоре забыты. Некоторый интерес вспыхнул к Арчимбольдо в предвоенные 1930-е годы, когда активно заявили о себе художники-сюрреалисты. Последние "достижения" некоторых представителей contemporary art и вовсе не способствуют воскрешению художника - большого оригинала и фантазера.

Одной из самых необъяснимых работ итальянских мастеров на сюжет казни Иоанна Крестителя является небольшая, написанная темперой на дереве картина Бернардино Луини Саломея с головой Иоанна Крестителя (1525/1530), находящаяся ныне в галерее Уффици Флоренции. Ее загадочность в том, что на лице молодой женщины, только что наблюдавшей казнь, нет даже намеков на ужас, потрясение, отвращение, удовлетворение в конце концов. Написанная в соответствии с женским типом Леонардо да Винчи Саломея словно заботится лишь о том, чтобы гримаса не исказила ее красивого лица. Возможно, и художника незадолго до его смерти волновала лишь гармония и красота его произведения. Живописная манера Бернардино Луини сложилась под влиянием Леонардо да Винчи. Как и многие последователи великого мастера, Луини перенял у него внешний тип леонардовской красоты, грациозность его женских образов с их загадочными улыбками. Но и на этом пути Бернардино Луини добился многого, став одним из наиболее авторитетных художников Милана своего времени. Его более чувственные картины на мифологические и религиозные сюжеты, изображающие прекрасноликих мадонн и привлекательных младенцев, пользовались большим успехом. Луини имел собственную успешно работающую мастерскую и много учеников и подражателей. Художник был также автором многих алтарей и фресковых росписей, особенно хороши его циклы фресок Жизнь Девы Марии в городе Саронно. В последний период творчества Бернардино Луини использовал не только достижения Леонардо и художников миланской школы, но находки школы римской, Рафаэля прежде всего. Бернардино Луини родился в местечке Луино в Северной Италии, умер в Милане в возрасте пятидесяти двух лет.

Вашему вниманию предлагается книга с репродукциями картин известного художника.

Вашему вниманию предлагается книга с репродукциями картин известного художника.

Вашему вниманию предлагается книга с репродукциями картин известного художника.

Вашему вниманию предлагается книга с репродукциями картин известного художника.

Вашему вниманию предлагается книга с репродукциями картин известного художника.

В альбоме представлены 22 живописные работы Дирка Баутса.   (Подробнее)

Вашему вниманию предлагается книга с репродукциями картин известного художника.

Вашему вниманию предлагается книга с репродукциями картин известного художника.

Понятие "фаюмский портрет" появилось в европейском искусстве в конце XIX века, когда в древних захоронениях вблизи оазиса Фаюм в Среднем Египте были найдены первые погребальные портреты. Тщательные исследования позволили проследить историю этого уникального и непродолжительного по времени вида живописи.   (Подробнее)

В альбоме представлены 22 живописные работы Хуго ван дер Гуса.

Лучшее из дошедших до наших дней произведений нидерландского живописца времен Северного Возрождения Хуго ван дер Гуса, известное под названием "Алтарь Портинари", находится во Флоренции, в галерее Уффици. Алтарь был заказан флорентийским купцом Томмазо Портинари - и это ли не свидетельство высокого авторитета и мастерства Гуса (в Италии в те времена не жаловались на отсутствие талантливых живописцев).

О первых двух десятилетиях жизни, об учебе и становлении художника ничего не известно. К сожалению, смелое предположение нидерландского жизнеописателя Карела ван Мандера о том, что Гус мог быть учеником Яна ван Эйка, едва ли можно считать серьезным из-за полной нестыковки временных соотношений.   (Подробнее)

Альбом знакомит c творчеством известнейшего мастера цветочных букетов Яна ван Хейсума.

В альбоме представлены 22 живописные работы Яна ван Эйка.   (Подробнее)

Богато иллюстрированное подарочное издание с трехсторонним золотым обрезом и шелковым ляссе, в твердом переплете, вложенное в твердый подарочный футляр.   (Подробнее)

Стильно оформленное подарочное издание в оригинально украшенном футляре. Книга с золотым тиснением на обложке, с трехсторонним золотым обрезом и шелковым ляссе. Текст издания отпечатан на мелованной бумаге с большим количеством цветных иллюстраций.

Пожалуй, нет на земле человека, равнодушного к цветам. Ведь для нас они символизируют красоту и совершенство, любовь и надежду, разлуку и печаль.... В бесконечном многообразии цветов, в их удивительных красках и тончайших ароматах находят вдохновение поэты и художники. В книге собраны самые изысканные образцы поэзии и живописи, главными героями которых стали цветы.

Великолепное подарочное издание в твердом переплете с золотым и серебряным тиснениями на обложке, трехсторонним золотым обрезом и шелковым ляссе. Книга проиллюстрирована произведениями мировой живописи и упакована в подарочный футляр.  (Подробнее)

Великолепное подарочное издание в твердом переплете с золотым и серебряным тиснениями на обложке, трехсторонним золотым обрезом и шелковым ляссе. Книга проиллюстрирована произведениями мировой живописи и упакована в подарочный футляр.   (Подробнее)